re_form

28.7. - 01.10.2017
57 Tage
164 Künstler
25 Nationen
30.000 Besucher

Die OSTRALE – Biennale ist die drittgrößte Ausstellung für zeitgenössische Kunst in Deutschland. Sie ist keine Verkaufsausstellung per se, was uns die Freiheit gibt, abseits des Marktgeschehens gesellschaftlich relevante Themen zu diskutieren. Die Leitgedanken der OSTRALE wie friedlichem Miteinander, Akzeptanz des Fremden/ Unbekannten, respektvollem Umgang miteinander, religiöser Vielfalt, Internationalität spiegeln sich in den Ausstellungen stetig wieder.

Vor Ort besteht eine enge Zusammenarbeit mit Dresdner Institutionen, Sammlern und Galerien, sowie mit internationalen Kuratorinnen und Kuratoren, Biennalen und Kulturinstitutionen. So eröffnen sich neue Wege und Möglichkeiten auch im Ausland zu gastieren. Unter anderem treten wir 2018 in Valletta (Malta) der europäischen Kulturhauptstadt auf.

Darüber hinaus pflegen wir gute Kontakte mit sächsischen Schulen, welche die OSTRALE zu pädagogischen Bildungszwecken nutzen. 9.300 Schüler und Studenten waren allein 2016 auf der OSTRALE. Begleitend zur Ausstellung bieten wir ein umfangreiches Rahmenprogramm (Musik, Tanz, Performance, etc.) an. Die barrierefreie Infrastruktur, eine Blinden- und Hörgeschädigten-APP sowie gezielte Workshops mit spezieller Zielgruppenbeteiligung ermöglichen eine soziokulturelle Beteiligung.

„re_form"
Eine Reform ist gemäß Definition eine planvolle und gewaltlose Umgestaltung bestehender Verhältnisse ohne Bruch mit den wesentlichen geistigen und kulturellen Grundlagen. Ziel einer Reform ist die Verbesserung. Kunst kann in einem notwendigen Reform-Prozess Fragen stellen und Lösungsansätze einbringen. Das Leitthema „re_form" greift vor allem die Frage nach planvoller Umgestaltung bestehender kulturpolitischer Verhältnisse und Kultur-Systeme in Europa, Deutschland und gerade auch in unserer Stadt auf, die auf dem Weg ist, sich als „Kulturhauptstadt 2025" zu bewerben.

re_form-Gedanken in eigener Sache
Die Ostrale selbst befindet sich durch den Übergang von einer jährlich stattfindenden Ausstellung zu einer Biennale, im Zustand der re_form. Auch der spezielle Veranstaltungsort, die denkmalgeschützten Gebäude des bedeutenden Architekten Hans Erlwein, muss nach der Ausstellung 2017 saniert werden, um eine weitere Nutzung zu ermöglichen.

re_form in der Kunst
re_form ist grundsätzlich Bestandteil von Kunst und Wesensmerkmal von Kreativität und künstlerischem Schaffen. Die Kunstwerke dienen als Mediatoren. Anders als zu Zeiten der Avantgarden, scheint es heute als würden Neuheitsbehauptungen in der Kunst vielfach auf Wiederentdeckungen und Vorläuferschaften basieren. Was bewegt Künstlerinnen und Künstler dazu, sich wieder verstärkt Vorbildern zuzuwenden und wie offenbaren sich die damit einhergehenden Hommagen, Referenzen, Zitate und Aneignungen im jeweiligen Werk? Welche Perspektiven ergeben sich in der Auseinandersetzung mit Vorangegangenem für die Zukunft?

re_form- Eine Frage der Identität
Die 11. OSTRALE wird eines der zentralen Themen der Europäischen Kulturhauptstädte aufgreifen: Sie stellt die Frage nach der Identität von Menschen und neuen Räumen angesichts der Flüchtlings- und Migrationsbewegungen in Vergangenheit und Gegenwart, einer verstärkten Hinwendung zu Nationalismus sowie dem Zerfall der Wertegemeinschaft Europa (z.B. „Brexit"). Kann die Kunst in seiner Materialität die Brücke zwischen Identitäten sein, die sich überschneiden aber nicht verschmelzen?

Orte der Ausstellung: Futterställe Ost und West im historischen Erlwein Schlachthof Dresden, Messe Dresden

Kuratoren: Mykola Dzhychka/Ukraine, Oliver Kratz, Detlef Schweiger, Holger Wendland, Antka Hofmann, Andrea Hilger

OUT of OSTRALE O18: Im Rahmen des neuen Biennale-Konzeptes der OSTRALE gastieren wir von Mai bis Juli 2018 im Rahmen der Europäischen Kulturhauptstadt Valletta 2018 im Museum St. James Cavalier, im German Maltese Circle und im Valletta Contemporary in Malta.

Die OSTRALE - Biennale zeichnet sich erstmals als reine Einladungsausstellung aus.
Die 164 eingeladenen Künstler aus 25 Nationen präsentieren insgesamt 1.118 Werke und Werkgruppen.

Faig Ahmed, Marleen Andreev, Paolo Assenza, Bence Bakonyi, Till Ansgar Baumhauer, Nathalie Bertrams, Peter Blase (NSK STAAT), Recycle Group (Andrey Blokhin & Georgy Kuznetsov), Yuriy Borynets, Kerstin Junker, kamarade.A (NSK STAAT), Carsten Busse (NSK Staat), Fernando Sánchez Castillo, Christian Chrobok (NSK STAAT), COOP, Kevin Cooley, Elisa D'Urbano, Klasse Deggeller (Hannah Enste, Romy Rexheuser, Sebastian Schrader), abitalbero, Henri Deparade, Constanze Deutsch, Said Dokins & Leonardo Luna, Heinz Bert Dreckmann, Diamante Faraldo, Viola Fátyol, Feng Lu, Parastou Forouhar, Kerstin Franke-Gneuß, Michiel Frielink, Manuel Frolik, Rao Fu, Karen Gäbler, Giovanni Gaggia, Mavi Garcia, Max Gehlofen, Julius Georgi, Philipp Gloger, Marianna Glynska, Michael Goller, Yuliya Gomelyak, Philine Görnandt, Urban Grünfelder, Marlet Heckhoff (NSK STAAT), Ulrich Heemann, Daniel Heil, EA011665 Jennifer Renee Hoffert (NSK Staat), Frenzy Höhne, EA011521 Marco Horn (NSK STAAT), Sergij Grigorjan, Matthias Jackisch, Anya Janssen, Martyna Jastrzebska, Thomas Judisch, Arne Kalkbrenner, Kay Kaul, Committee for Unsolicited Business (CoUB) (Luk Sponselee & Werner Klompen), Jaroslaw Klups, Inside Job, Katrin König, Piotr Korzeniowski, Carolin Koss, Rostyslav Koterlin, Ales Pushkin / Janak Kouzel, Melanie Kramer, Salokin Ztark, Thomas Kretschel, Lutz Krutein, Olga Kukush, Julia Kurek, Kamil Kuzko, Serge Feeleenger, Sonja Lambert, Hanif Lehmann, Anka Leśniak, Jonas Lewek, Chris Löhmann, Andrea Lehnert, Stephanie Lüning, Peter Makolies, Ruhepuls, Dawid Marszewski, Stephanie Marx, Moe Matsuhashi, Yuri Mechitov, Katerina Belkina, Geert Mul, Ulrike Mundt, Małgorzata Myślińska, Jakub Najbart, Pawel Napierala, Lili Anamarija No (NSK STAAT), Dani Nordt, Alexander Nym (NSK STAAT), Karin Odendahl, Iwona Ogrodzka, Franciszek Orłowski, Institut für analytische Kryptometrie (NSK Staat - Protektorat Drježdżany), Marcin Owczarek, Denizhan Özer, Francesco Palluzzi, Arek Parasite, Pätzug/Hertweck, Igor Pereklita, Sergiy Petlyuk, Cristiano Petrucci, Dmytro Petryna, IRWIN (NSK STAAT), Jens Pfuhler (NSK STAAT), Vj group CUBE, Liliana Piskorska, Stefan Plenkers, An Pervere (AnPee) (NSK Nürnbach-Laiberg), Viacheslav Poliakov, Stephan Popella, para[sic]ma (NSK STAAT), Synchrodogs, Sergii Radkevych, Olga Razhnaya, Verena Rempel, Jean Xavier Renaud, Stephanie Rhode, EVOL & Johannes Göbel, Gaspar Risko, Bernadett Ritter, Petro Ryaska, Marcin Ryczek, Luc Saalfeld, Yevgen Samborsky, Jürgen Schieferdecker, Sammlung Schirm, Symboter, Michael Schreckenberger, Daniel Schubert, Lamettanest und Frieda von Weißenfels, ANONYMUS, Detlef Schweiger, EA012009 (NSK Staat - Protektorat Drježdzany), Ran Slavin, Rose Stach, Stefan Nestler, Holger Stark, Otto Berndt Steffen, Elena Subach, Lajos Svaby, Mark Swysen, Michał Szlaga, Nomadic State, Kelichi Tanaami, Ekkehard Tischendorf, Volodymyr Topiy, Bronislav Tutelman, Wiola Ujazdowska, KIYOMI+TETSUHIRO UOZUMI, Stefan Voigt, Gabriela Volanti, Corwin von Kuhwede, DEREVO UG, POSTGRAVITYART (NSK STAAT).

Eindrücke von der Eröffnung am 28. Juli 2017

Eröffnungsprogramm, 28. Juli 2017

18 Uhr, Messe
soundlab inside artistgroup SARDH mit BALOG JOEL SCHWEIGER WORMSINE VOXUS IMP (DEU)
hillumination und Performanceshow mit Said Dokins und Leonardo Luna (MEX)

Eröffnungsreden, 18.15 Uhr, Messe
Ministerialdirigent Thomas Früh, Sächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst
Alexander Nym, Diplomatischer Dienst NSK-Staat // Geschäftsführer Kultur Aktiv e.V. Dresden
Anna Fedorczuk, Prezes Zarządu // Vorsitzende von Czapska Art Fundacija // Posen (POL)
Patrick J. Fenech, Vorstand von Fondazzjoni Kreattuvità // St. James Cavalier in Valletta (MLT) // Kooperation ECoC 2018

ab 18.45 Uhr, Messe
Kay Kaul (DEU)
Preview OSTRALE, documenta des ostens – Film, 25'00", 2016
...und da gibt es noch etwas neben Zwinger und Frauenkirche – die international viel beachtete und seit über zehn Jahren jeden Sommer stattfindende Dresdner Großausstellung für zeitgenössische Kunst. Kay Kaul hat die OSTRALE ein Jahr lang begleitet und bebildert in seinem Film einen Ausstellungszyklus von Planung und Aufbau, von Eröffnung bis Ausstellungsende.

19.15 Uhr, Tor 6
Committee for Unsolicited Business (Luk Sponselee und Werner Klompen / NLD)
Kollision-X – 25'00"
Part 1: Mega Stylo Ensemble
Part 2: Choreography for Pappe Camper
Part 3: All Sweets Comes from the Inside
Von außen im Hocken ist das Erste, was sich zeigt: Etwas, das wie eine seltsame Karikatur aussieht, die ins Stocken geraten ist. Stop. Klar wurde, dass es sich um eine Situation handelt, vor der eine Aktion im Voraus stattfand, sodass dieses Bild Wirklichkeit wurde. Das Fahrzeug, als ob es per Post gesendet wurde, hat ein Lächeln und seinen Platz gefunden.den.

19.15 - 22 Uhr, Außenbereich
Giovanni Gaggia (ITA)
Miratus Sum
Themen wie Identität, Rituale, Selbstverleugnung und das Teilen sind Eckpfeiler für Aufführungen, die immer als Interaktion mit anderen Menschen dienen. In ihnen leiden die ins Spiel kommenden Identitäten unter wechselseitiger Ansteckung und rufen Erinnerungen an schamanische Riten sowie Rituale der Einweihung hervor, durch die sich die tieferen Bereiche des menschlichen Geistes verwandeln.

19.40 - 22 Uhr, Tor 7 / Dauer Performance: Jeden Freitag um 18:00
DEREVO (DEU, RUS) von Elena Yarovaya
Try walking in my shoes – dance performance, 25'00"
„Bevor du jemanden verurteilst, nimm seine Schuhe und lauf seinen Weg, versuch seine Tränen, fühl seinen Schmerz. Stolpere über jeden Stein, über den er stolperte. Und nur dann kannst du sagen, dass du weißt, wie man richtig lebt." – Dalai Lama

20 - 21 Uhr, Tor 5 / zusätzliche special dates
Klasse Deggeller, Hochschule für Bildende Künste Dresden (DEU)
Outside the frame – performative Aktion, 20'00"
Der Titel „OUTSIDE THE FRAME" ist Programm. Philosophisch befragt - was existiert außerhalb des Bildes. Inhaltlich gedacht - alles was nicht in dem Bild zu sehen ist. Künstlerisch betrachtet - was unter der Oberfläche transparent wird.
Die künstlerischen Autor_innen der Videoarbeit: Hannah Ernste, Romy Rexheuser, Sebastian Schrader (Studierende der HfBK Dresden)
Künstlerische Leitung: David Campesino und Prof. Marc Deggeller (Lehrende der HfBK Dresden)

21 - 22 Uhr, Tor 18
Volodymyr Topiy (UKR)
Luft, air, воздух, повітря...
Eine Performance über Luft und Zeit.

22-23 Uhr, Ausstellungsbereich
Wiola Ujazdowska (POL)
Luxury problems
Trauern ist Luxus. In früheren Zeiten gab es professionell Trauernde - Frauen, die gerufen wurden, um zu weinen. In dieser Arbeit hier wurde die Künstlerin zur Trauernden, um nach dem Tod ihrer Mutter zu weinen. Das Trauma wird überspitzt in einen performativen Akt gewandelt. Der Körper der Trauernden wurde zusammen mit geometrischen Formen gesetzt, welche das Anorganische symbolisieren.

Dauerperformance, Außenbereich
Serge Feeleenger (BLR)
Way of 10 brushes – Live-Painting
"Als ich die Zehn-Finger-Technik entdeckte, konnte ich die Bedeutung dieser Entdeckung noch nicht absehen. Die Zehn-Finger-Technik ist nicht nur eine andere Art zu malen. Es ist ein Weg, die Malerei neu zu überdenken. "

OSTRALE-Guide „AllSense“ für Blinde und Sehbehinderte

Erstmals vermittelt die OSTRALE Blinden und Sehbehinderten den Zugang zur Kunst auch mittels einer eigens programmierten, kostenlosen App.

„Die App „AllSense" ist ein Guide. Dadurch ist es möglich einen Querschnitt von 27 ausgewählten Arbeiten der Ausstellung zu repräsentieren und mittels Autodeskriptionen vorzustellen. Kunstwerke und andere Orte auf dem Ausstellungsgelände, wie Gastronomie, Toiletten etc., werden von uns mit sogenannten Bluetooth-Beacons ausgerüstet. Nähert sich der Nutzer der App diesen Punkten,wird die Audiodeskription angesagt.", beschreibt der selbst blinde Dr. Jan Blüher, der die App mit seiner Firma visorApps im Auftrag der OSTRALE programmiert hat.

Zusätzlich zur App wird ein visuelles und taktiles Leitsystem Sehbehinderten und Blinden Orientierung geben. Die App gibt es sowohl für iOS als auch für Android-Geräte, sie ist im Play Store, App Store sowie mit vor Ort ausleihbaren Geräten zugänglich.

AllSense-Flyer mit detaillierten Informationen (pdf)

An Wen richtet sich das Projekt AllSense?

Das Vorhaben richtet sich insbesondere an Menschen mit seh- und Hörbehinderungen. Ihnen soll der Zugang zur Ausstellung durch die All-Sense-Applikation erleichtert werden bzw. jedes Exponat erlebbar gemacht werden.

Die Aktivitäten im Rahmen der Ausstellung richten sich an alle Besucher. Durch sie soll Kunst für alle im gleichem Maße erlebbar gemacht werden und unterschiedliche Sichtweisen auf Kreativräume / Kunstwerke vermittelt werden.


Wieviele Besucher sollen in AllSense einbezogen werden?

Die Angebote und Aktivitäten (Workshops, Symposien, Festival/Finisage, etc.) sind im Projektzeitraum für bis zu 200 Teilnehmer ausgerichtet. Die All-Sense-Applikation steht jedem Besucher der Ausstellung zur Verfügung. Die All-Sense-Guides können zeitgleich von 20 Personen benutzt werden.

gefördert von,

Veranstaltungen im September auf der OSTRALE

Kuratorenführung und Künstlergespräch OSTRALE Biennale
am Sonntag den 03.09. und 17.09.2017, jeweils 11:00 - 12:30 Uhr
In einer angenommenen Zeitspanne von 1000 Jahren, 500 Jahre vor und nach Luthers Thesenanschlag, dem „zurück" des allein gestellten „re" entsprechend, offerieren wir dem Besucher eine „form"-bildende, literarisch begleitete Tour, eingeleitet von László F. Földényi: „Das Leben ist ein kurzer Lichtspalt zwischen zwei Ewigkeiten."

Neben der Vermittlung der Kunstwerke wird auf die Gesamtplanung sowie das kuratorische Konzept der diesjährigen Biennale eingegangen. Begleitet werden die Kuratoren dabei von ausgewählten Künstlern, die im Rahmen der Führung ihre Werke ausführlicher vorstellen.

Die Gruppen sind auf max. 20 Personen begrenzt.
Anmeldung unter post@ostrale.de
zum Sonderpreis von 15/10 Euro

Für alle Sinne – Sehen im Dunkeln
am 07.09.  und 21.09. 2017,  jeweils 16:00 Uhr

Kunstvermittlung für Sehende und Sehbeeinträchtigte Austausch und Horizonterweiterung durch gemeinsame Führungen für Sehbeeinträchtigte und Sehende ermöglicht die OSTRALE.

Die 11. "OSTRALE internationale Ausstellung zeitgenössischer Künste" bietet dieses Jahr allen Besuchern zum ersten Mal die Möglichkeit, die Biennale mit der ALLSENSE-APP zu erkunden.

Der im App Store und bei Google Play erhältliche digitale Rundgang macht 27 Kunstwerke erlebbar und ermöglicht es Blinden, Sehenden und allen, die über das visuelle hinaus ihre Wahrnehmung schärfen wollen Kunst zu ergründen. An der Kasse sind ebenfalls kostenlos mobile Guide erhältlich.

Weitere Inormationen zu AllSense

Derevo Tanzperformance  – Sprache des Körpers
am 01.09. /08.09./ 15.09. / 22.09. / 29.09.2017, jeweils 18:00 Uhr

Besonders für Taubstumme geeignet!
A) 01.09.
DEREVO präsentieren jeden Freitag 18:00 auf der Ostrale ´O17 am Tor 7 ihr Stück ´Try walking in my shoes´. Ein Tanzstück für alle Sinne bringt Ihre Synapsen in Bewegung. Außerdem betanzt Alena (DEREVO) täglich das OSTRALE Gelände mit Improvisationen.
B) 08.09.
DEREVO präsentieren ihr Tanzstück ´Try walking in my shoes´ am Tor 7 auf der OSTRALE ´O17. Durch die Sprache des Körpers werden die Sinne geschärft. Alena (DEREVO) erkundet außerdem mit täglichen Improvisationen das Gelände der Biennale.
C) 15.09.
Mit der Performance ´Try walking in my shoes' betanzen DEREVO jeden Freitag um 18:00 am Tor 7 die OSTRALE ´O17. Durch die Sprache der Körper und des Tanzes werden alle Sinne geweckt und die Synapsen gekitzelt. Tägliche Improvisationen von Alena (DEREVO) bekommen die Besucher der Biennale an den restlichen Tagen zu sehen.
D) 22.09.
DEREVO präsentieren mit ´Try walking in my shoes' eine Tanzperformance für alle Sinne. Jeden Freitag um 18:00 am Tor 7 der OSTRALE führen sie die Besucher durch die Sprache des Körpers in andere Welten. Alena (DEREVO) betanzt an allen anderen Tagen das Ausstellungsgelände mit wechselnden Improvisationen.
E) 29.09.
Erkunden sie die Sprache des Körpers jeden Freitag 18:00 am Tor 7 der OSTRALE ´O17 mit DEREVO. Mit der Tanzperformance ´Try walking in my shoes' ermöglicht es die Gruppe allen Besuchern neue Perspektiven zu erkunden. An den anderen Ausstellungstagen betanzt Alena (DEREVO) mit Improvisationen die Biennale.

Fotografie Wettbewerb

Du wolltest schon immer mal deine eigenen Bilder in einer richtigen Ausstellung präsentieren? Dann hast du jetzt die Möglichkeit dazu!
Schick uns einfach dein schönstes OSTRALE-Foto. Ob von außen, innen oder ein spezielles Motiv – Deiner Fantasie sind keine Grenzen gesetzt! Die tollsten Bilder werden dann in einer Fotoausstellung in der CENTRUM GALERIE Dresden gezeigt. Die Ausstellung wächst jede Woche und ist bis Ende Oktober mitten in der CENTRUM GALERIE zu sehen.

Und das ist noch nicht alles: Jeden Sonntag verlosen wir an den Fotografen mit dem Bild, das die meisten Likes auf der DRESDEN FERNSEHEN-Facebookseite erhält, einen 50 Euro Einkaufsgutschein für die CENTRUM GALERIE.

Also, ladet einfach euer Foto unter:
LINK hoch und mit etwas Glück findet ihr euer Foto in der OSTRALE-Ausstellung in der CENTRUM GALERIE wieder.

Viel Glück!